_Janek Simon / Cykl „Meta Folklore”
_O Janku Simonie
Urodzony w Krakowie w 1977 roku. Studiował w latach 1996-2001 w Instytucie Psychologii i Instytucie Socjologii Uniwersytetu Jagiellońskiego (1996-2001). W 2007 r. został laureatem nagrody „Spojrzenia” przyznawanej przez Deutsche Bank. Był uczestnikiem programów rezydencji w Headlands Artist in Residence w San Francisco i Gasworks w Londynie. Obecnie mieszka i pracuje w Warszawie.
W swoich pracach Janek Simon inspiruje się teoriami i modelami naukowymi, a także takimi dziedzinami wiedzy jak geografia i ekonomia, które ewoluują wraz ze zmianami cywilizacyjnymi. Instalacje i obiekty Simona są często oparte na danych matematycznych, fizycznych i statystycznych. Jednocześnie prace te mają wymiar eksperymentalny i anarchiczny, ilustrują zderzenie teorii naukowych z rzeczywistością życia codziennego, aktualnymi zjawiskami socjologicznymi i politycznymi. Szereg realizacji artysty, często zawierających złożone układy elektroniczne, tworzonych jest według zasady DIY, który świadomie poszukuje alternatywnych strategii dla współczesnej kultury masowej i panującego obecnie systemu produkcji artystycznej.
_O cyklu „Meta Folklore”
Dorastający w Polsce w atmosferze powojennej dychotomii, Janek Simon zajął anarchistyczne stanowisko polityczne i sprzeciw wobec kategoryzowania świata. Do stworzenia cyklu „Meta Folklore” zebrał ogromną bazę zdjęć ze stron internetowych, takich jak Etsy i eBay, które segregują i kategoryzują rzeźby ludowe z całego świata. Następnie wykorzystał sztuczną inteligencję i technikę druku 3D, aby stworzyć nowe rzeźby – takie, w których nie sposób określić ani czasu powstania, ani tym bardziej autora czy miejsca wykonania. Praca artysty jest gestem, który ma zwracać uwagę na wspólne podstawy. Na przekór wyniszczającym geopolitycznym konfliktom obecnych czasów pokazuje, że granice między krajami zawsze były i nadal są tylko umowne.
Wykorzystanie sztucznej inteligencji to z kolei doskonały dowód na to, jak szybko zmienia się dziś język sztuki. Dla artystów tej miary co Simon sięganie po najbardziej zaawansowane technologie jest naturalną drogą twórczego rozwoju.
_Komentarz MONDI
Czy wiecie, że dzięki narzędziom takim jak MIDJOURNEY, NIVIDIA CANVAS czy DALL·E 2 każdy z nas może zamienić się w artystę i tworzyć sztukę z pomocą sztucznej inteligencji?
Wykorzystanie AI w procesie kreacji dzieł to zaskakujący, nieistniejący w powszechnej świadomości kierunek, w którym jednak sztuka, podobnie jak i cały świat nieuchronnie zmierza. Podobnie jak dla autora, czerpanie z najbardziej zaawansowanych technologii jest ścieżką naturalnego ROZWOJU, tak i my przez ROZWÓJ rozumiemy wdrażanie pionierskich, innowacyjnych działań. Dlatego też czerpiemy z rozwiązań oferowanych przez mechanizmy AI, dzięki czemu udoskonalamy wykorzystywane w codziennej pracy narzędzia. Pozwala nam to optymalizować naszą pracę i jeszcze mocniej dystansować się od konkurencji. Sztuczna inteligencja to przyszłość, która dzieje się tu i teraz – na naszych oczach, o czym świadczy szeroki wachlarz obszarów, które szturmem podbija. W dynamicznie rozwijającym i zmieniającym się świecie, szybkość reakcji oraz otwartość na innowacyjne rozwiązania jest nie do przecenienia.
